Sơn dầu: giống màu sắc và thành phần

Vẽ bằng sơn và cọ là một trong những lĩnh vực sáng tạo phổ biến nhất của trẻ em. Trẻ em thích bài học này cho một kết quả sáng sủa, thẩm mỹ. Đồng thời, một sở thích như vậy góp phần phát triển sự kiên trì, chú ý, nhận biết màu sắc và phối hợp các phong trào, chưa kể các quá trình suy nghĩ phức tạp.

Sơn gốc nước - màu nước hoặc bột màu - thường được trình bày cho trẻ em hiện đại, và sơn acrylic cũng trở nên phổ biến trong những năm gần đây, nhưng các nghệ sĩ thực sự của thời cổ đại đã vẽ tranh của họ chủ yếu bằng dầu.

Sơn dầu là hỗn hợp các chất độn, sắc tố có màu nhất định, được pha loãng ở trạng thái lỏng bởi một hoặc một loại dầu khác (ngày nay, hạt lanh hoặc quả óc chó được sử dụng thường xuyên hơn). Trong các công thức nấu ăn hiện đại, các thành phần bổ sung cũng có thể được sử dụng để giúp các thành phần kết hợp chặt chẽ hơn, tăng tốc độ làm khô hoặc đơn giản là tiết kiệm một chút sắc tố đắt tiền.

Sau khi áp dụng các loại mực hòa tan, thành phần chất lỏng được hấp thụ một phần vào bazơ và biến mất một phần, chỉ còn lại phần cứng, có dạng mà chủ nhân đã cho nó.

Do độ nhớt cao, dầu trong một thời gian dài thực tế là lựa chọn duy nhất cho các nghệ sĩ, bởi vì kết hợp với vải, nó đã mang lại một hình ảnh rất đáng tin cậy và bền. Bạn có thể kiểm tra thực tế này trong bất kỳ bảo tàng nghệ thuật nơi trưng bày hình ảnh của toa thuốc hàng thế kỷ. Sơn dầu trông đáng tin cậy, và cũng cho phép bạn truyền đạt khá chính xác quan điểm của thế giới xung quanh, trong đó cũng đóng một vai trò.

Trước đây, các nghệ sĩ tự làm sơn, nhưng ngày nay, họ, giống như bất kỳ sản phẩm nào khác cho sự sáng tạo, có thể được mua. Sơn dầu đắt hơn màu nước và gouaches tối thiểu của trẻ em, vì vậy thật hợp lý khi bán chúng, cả với bộ nhiều màu và với các ống riêng lẻ của sắc thái mong muốn, cho phép bạn tổ chức chính xác hơn sự lãng phí màu sắc.

Đối với nhỏ nhất, sơn dầu không chính xác phù hợp - và quy trình vẽ khá phức tạp và có nguy cơ ngộ độc cao bởi các thành phần độc hại. Tranh sơn dầu không có sẵn cho tất cả mọi người. Theo quy định, chỉ những người đã dành phần lớn thời gian của họ để vẽ và đã đạt đến đỉnh cao trong đào tạo đạt đến cấp độ này.

Khi sơn dầu xuất hiện, không ai có thể nói chắc chắn, nhưng lịch sử của chúng đã lùi xa hàng thiên niên kỷ. Dấu vết của việc sử dụng các tác phẩm dựa trên dầu đã được tìm thấy trên các bức tượng Phật Bamiyan ở Afghanistan - mẫu tranh này được coi là lâu đời nhất trong tất cả các tác phẩm đã có từ trước đến nay, và ngày nay nó đã hơn 27 thế kỷ! Do đó, phát minh không có tác giả lịch sử cụ thể nào - khoa học chưa lưu giữ tên của một người,người đầu tiên đoán sử dụng công nghệ như vậy.

Ở châu Âu, những loại sơn như vậy cũng đã được biết đến từ lâu, nhưng việc phổ biến tranh sơn dầu quy mô lớn, buộc chúng ta phải nói về sự sáng tạo như vậy ngày nay, được coi là tác phẩm của họa sĩ Flemish Jan van Eyck, sống ở thế kỷ XV xa xôi. Mặc dù kỹ thuật tự nó không được phát minh ra bởi anh ta. Người ta tin rằng ông thuộc về ý tưởng cải thiện thuốc nhuộm gốc dầu. Nhờ sự hiện đại hóa này và tài năng của bậc thầy, những bức tranh của ông hoàn toàn khác biệt với các tác phẩm trước đây của các tác giả khác. Sau đó, chủ nghĩa hiện thực cuối cùng đã trở nên đủ cao để có thể so sánh với nhiếp ảnh hiện đại.

Vào thời điểm đó, đó là một cuộc cách mạng thực sự trong nghệ thuật, do đó, rất nhanh về kỹ thuật mới do người Flemish phát minh, họ nhanh chóng bắt đầu nói chuyện ở các nước láng giềng - ở Pháp và Đức. Bất chấp sự phát triển giao thông kém ở giai đoạn lịch sử đó, công nghệ dầu mỏ trong vài thập kỷ đã đến Ý, nơi nó tạo ra động lực mạnh mẽ cho một hiện tượng văn hóa như thời Phục hưng.

Trong thời đại này, dầu cuối cùng đã trở thành công cụ chính cho công việc của họa sĩ, bởi vì chính ông là người đã viết gần như tất cả các kiệt tác xuất sắc, bao gồm cả Mona Lisa nổi tiếng của Leonardo Da Vinci. Kể từ đó, tranh sơn dầu trong gần sáu thế kỷ đã có ý nghĩa quyết định trong nghệ thuật thị giác.

Từ cuối thế kỷ trước, tranh sơn dầu từ các lớp nghệ thuật phóng túng bắt đầu dần biến thành một sở thích nghiệp dư, được thúc đẩy bởi cả phúc lợi của dân chúng và định hướng đại chúng cho sở thích sáng tạo, và phát triển các kỹ thuật mới, đơn giản hóa cho phép vẽ các loại thuốc nhuộm dầu. Ngày nay và ở nước ta có một cơ hội cho mọi trẻ em thử sức mình trong loại hình nghệ thuật này.

Các đặc điểm của sơn dầu là mơ hồ - một mặt, nó không vì điều gì mà chúng đã đứng đầu trong nửa thiên niên kỷ, mặt khác - có một số nhược điểm do phát minh của chúng gây ra trong thời gian quá cũ. Vì vậy, khi được áp dụng với một lớp dày, chúng có thể bị nứt, và các màng mà chúng tạo thành trên vải khá dễ bị rửa trôi với nước và sợ các dung dịch kiềm.

Trong thực tế Nga, mối nguy hiểm là một yếu tố khác - nhiệt độ thấp. Sơn dầu khô sợ sương giá. Đồng thời, các nghệ sĩ đương đại đang cố gắng tìm cách thoát khỏi tất cả những tình huống này. Ví dụ, với chế độ sấy thích hợp, đòi hỏi nhiệt độ 250-300 độ, điện trở của màng chống lại tác động của kiềm yếu tăng đáng kể.

Bảng màu hiện đại của sơn dầu đa dạng hơn nhiều so với các bậc thầy cũ. Đồng thời, các hỗn hợp như vậy có thể vừa trong suốt (được sử dụng để tráng men - áp dụng một số sắc thái mờ chồng lên nhau) và che phủ, không để tông màu phía dưới xuyên qua. Trong trường hợp này, các loài đầu tiên khá hòa trộn với nhau mà không mất độ bão hòa, trong khi loài thứ hai thường trở thành màu xám và trở thành không đặc trưng.

Các mẫu độ sáng là những mẫu có nồng độ cao của một sắc tố duy nhất, nhưng do độc tính hoặc giá thành cao của một số thành phần, màu sắc mong muốn thường thu được bằng cách trộn. Như một quy luật, kết quả bị chỉ trích vì độ bão hòa giảm, nhưng chỉ bằng cách này, một loại sơn trong suốt mới có thể được tạo ra trên cơ sở của một sắc tố mờ đục, và một sự kết hợp được tính toán chính xác đôi khi có thể trông tốt hơn so với một sắc tố gốc.

Hình ảnh được vẽ với các thành phần như vậy có một số tính chất khác thường. Đặc biệt, dầu khô từ một tuần đến một nửa, nhưng quá trình trùng hợp hoàn toàn của lớp trên chỉ được hoàn thành sau vài năm. Đồng thời, một lớp màng khô hoàn toàn rất dễ vỡ - thậm chí một biến dạng nhẹ cũng đủ để khiến nó bị nứt. Điều gây tò mò là trong quá trình sấy khô lâu như vậy, trọng lượng của bức tranh thay đổi nhiều lần và rất đáng chú ý - lúc đầu nó trở nên rất nặng, nhưng sau đó nó lại trở nên nhẹ hơn.

Ngoài ra, sơn trên cơ sở dầu hạt lanh (là thành phần phổ biến nhất cho hầu hết các loại sơn) xấu đi khi lưu trữ trong bóng tối - màu sắc trở nên nhạt dần, màu vàng. Nhưng vấn đề này được giải quyết rất dễ dàng - một kiệt tác được phục hồi sau một thời gian dài ở dưới ánh mặt trời. Bạn nên cẩn thận ở đây, bởi vì Một số sắc tố được sử dụng trong ánh mặt trời nhanh chóng bị đốt cháy.

Một giải pháp là sử dụng mực dầu hạt lanh tinh chế, vì chúng ít bị ố vàng, nhưng trong trường hợp này, bánh dầu càng trở nên không đáng tin cậy hơn.

Giống như bất kỳ vật liệu nào khác cho sự sáng tạo, sơn dầu có những ưu điểm và nhược điểm riêng, chúng có được sắc thái đặc biệt nếu chúng được lên kế hoạch sử dụng cho sự sáng tạo của người dùng trẻ. Có một số yếu tố thúc đẩy việc mua sơn dầu theo nghĩa đen cho trẻ em. Chúng bao gồm:

• Sự dễ dàng tương đối của việc học. Ở đây cần lưu ý rằng vẽ thông thường dễ tiếp cận hơn đối với trẻ em ở các hình thức quen thuộc hơn, chẳng hạn như màu nước hoặc bột màu. Tuy nhiên, phần lớn các nghệ sĩ nghiêm túc cho rằng các loại sơn này không phù hợp với nghệ thuật thực sự và nếu chúng ta nói về hội họa, họ gọi loại dầu này là dễ nhất để làm việc.
• Trộn màu dễ dàng. Không giống như sơn trẻ em thông thường, dầu khô rất lâu. Nhiều bậc cha mẹ có xu hướng coi đây là một nhược điểm, nhưng đối với sự sáng tạo, một đặc điểm như vậy là một điểm cộng rất lớn. Thực tế là chỉ với việc làm khô chậm, bạn có thể hoàn toàn lấy bóng râm, mà không có nguy cơ mất kiên nhẫn.

• Bảo quản các sắc thái. Sơn Gouache và sơn acrylic đã nhiều lần bị các chuyên gia chỉ trích vì thực tế là màu của chúng thay đổi trong quá trình sấy và điều này không cho phép chúng ta mô tả khách quan thực tế hoặc học đầy đủ cách vẽ (kỹ năng trộn màu bị mất). Các công thức dầu rất lâu trong thời trang vì thực tế là chúng không bị mất các sắc thái ban đầu, và do đó phù hợp cho việc tạo mẫu và cho nghệ thuật.
• Khả năng sửa lỗi. Khi thành thạo kỹ thuật làm việc với dao bảng màu, một nghệ sĩ trẻ sẽ luôn có thể thực hiện các thay đổi nhỏ cho tác phẩm của mình, chỉ cần loại bỏ sơn không cần thiết bằng công cụ đã chỉ định. Mặc dù kỹ thuật này không nên bị lạm dụng (có nguy cơ làm hỏng tấm bạt). Ngay cả khả năng chỉnh sửa hạn chế cũng mang đến những cơ hội nhất định - những cơ hội không thể mơ ước trong kỹ thuật màu nước.
• Lưu trữ lâu. Nếu đứa trẻ đã đạt được thành công đáng kể trong hội họa, thì cả cha mẹ và bản thân nó chắc chắn sẽ muốn những sáng tạo tốt nhất của mình tồn tại càng lâu càng tốt.

Tuy nhiên, vẽ tranh không phải là vô ích trong một thời gian dài là rất nhiều chuyên gia duy nhất. Để thành thạo ngay cả kỹ thuật dễ nhất là trong thực tế không dễ dàng. Những lý do cho điều này không phải là quá ít:

• Khó khăn trong việc trộn màu. Ngay cả một thao tác đơn giản như vậy, mà trẻ em nên được dạy ở trường tiểu học, cũng có những đặc điểm riêng khi làm việc với sơn dầu. Do tính đặc hiệu của các thành phần được sử dụng, một phản ứng hóa học giữa các thành phần riêng lẻ có khả năng sẽ tạo ra bụi bẩn thông thường thay vì bóng râm dự kiến. Nếu không có kiến ​​thức về tỷ lệ chính xác, việc trộn màu có thể thất bại.
• Sấy quá chậm. Nếu bạn đọc tiểu sử của các nghệ sĩ vĩ đại, bạn có thể ngạc nhiên khi lưu ý rằng họ đã làm việc trên một số kiệt tác của họ trong nhiều tháng.Điều này là do thực tế là sơn dầu khô trong một thời gian dài ngay cả trong một lớp và khi sử dụng kỹ thuật tráng men, nghệ sĩ phải đợi lớp trước đó khô trước khi áp dụng lớp tiếp theo, nếu không thì xác suất giảm độ bóng tăng lên nhiều lần.

• Sự phong phú của các thành phần độc hại. Rất ít cha mẹ tin tưởng trẻ em làm việc với các vật liệu độc hại, vì em bé không theo dõi việc tuân thủ các quy định an toàn. Tuy nhiên, không thể tránh được vấn đề này khi làm việc với sơn dầu, vì nhiều trong số chúng ban đầu có chứa các thành phần gây hại, ví dụ, cùng một chì trắng. Ngày nay, nhiều nhà sản xuất quảng cáo sản phẩm của họ là hoàn toàn an toàn cho trẻ em, nhưng ngay cả khi điều này là đúng (vẫn cần phải kiểm tra, nghiên cứu kỹ thành phần), điều này không loại bỏ việc sử dụng dung môi có thể gây hại cho da hoặc mắt và thậm chí là khói.

Nếu chúng ta phân loại sơn trên cơ sở dầu, thì trước hết, cần lưu ý rằng có:

• dầu;
• sơn nghệ thuật.
• Sơn được dành cho nhu cầu xây dựng và sửa chữa.

Nhìn chung, sơn chuyên nghiệp được phân biệt bởi các thành phần chất lượng cao hơn, gây bất lợi cho an toàn sử dụng, trong khi sơn công nghiệp được thiết kế để tăng tốc độ sấy và ứng dụng cho các bề mặt phi nghệ thuật.

Đối với sự sáng tạo của trẻ em, một công thức cải tiến có chứa các yếu tố tùy chọn sẽ đặc biệt hữu ích. Vì vậy, cần chú trọng đặc biệt đến những loại sơn không có thành phần gây hại, ngay cả khi nó hơi ảnh hưởng đến chất lượng của bức tranh. Nó cũng có thể thật hợp lý khi có được những lựa chọn trong đó công thức được thiết kế để sấy khô tăng tốc - ở giai đoạn đào tạo, đứa trẻ vẫn không cần một mức độ đáng kinh ngạc về chất lượng, nếu, vì sự nguy hiểm của thuốc nhuộm hoặc quá trình sáng tạo quá lâu, nó đã từ bỏ việc đào tạo.

Do nhu cầu sơn dầu tăng lên từ những người nghiệp dư trong những năm gần đây, ngày nay sản phẩm này được bán trong một phạm vi rộng. Đối với một đứa trẻ mới bắt đầu vẽ tranh sơn dầu (và nó vẫn không phải là một loại sơn sẽ chỉ trích), đáng để mua một bộ tối thiểu để vẽ có 12 màu.

Đối với mức trung bình, bạn có thể chọn một bộ gồm 24 màu, mở rộng đáng kể khả năng trộn các sắc thái (không quá ba thành phần để có được tông màu). Đối với các chuyên gia hoặc những người yêu thích rất tự tin, họ thích mua sơn từng ống một. Với việc sử dụng liên tục, nó rẻ hơn, và trong sự hiện diện ngay lập tức của một cửa hàng lớn, nó cũng cho phép bạn chọn chính xác hơn các sắc thái mong muốn.

Theo truyền thống, thành phần của sơn dầu bao gồm các sắc tố, một cơ sở dầu, cũng như các thành phần bổ sung khác để cải thiện chất lượng, mặc dù sau này không phải lúc nào cũng có mặt.

Các sắc tố là một phần của sơn trong mọi trường hợp, ngay cả khi nó có màu trắng, vì chúng chịu trách nhiệm cho sự hiện diện của bóng và độ sáng của nó. Cả hai chất hữu cơ và vô cơ đều có thể được sử dụng làm sắc tố, tuy nhiên chất sau được coi là có chất lượng cao hơn do độ bền tăng. Các thành phần tạo màu chính được làm từ cadmium, coban, muối và hợp chất của chúng, cũng như các thành phần tự nhiên khác.

Nên chọn sơn dựa trên các sắc tố đắt tiền, vì sắc thái của chúng tự nhiên hơn, và chúng cũng có thể chứa các yếu tố chống ánh sáng cho phép các bức tranh không bị phai màu dưới ánh mặt trời.

Dầu hạt lanh được coi là cơ sở phổ biến nhất cho sơn dầu, tuy nhiên, do màu vàng nhạt của nó, nó hoàn toàn không phù hợp với các sắc thái nhẹ nhất trong đó dầu thuốc phiện không màu thường được sử dụng. Một lựa chọn phổ biến khác là dầu óc chó. Nghịch lý nhưng Nhiều loại sơn dầu của trẻ em thực sự dựa trên nước, mặc dù dầu, tất nhiên, cũng có mặt ở đó.

Sơn dầu khô chỉ chứa sắc tố cũng được sản xuất. Trong trường hợp này, người tiêu dùng trộn nó với dầu.

Thành phần bổ sung thường được thiết kế để thay thế các sắc tố đắt tiền. Các chất phụ gia như vậy là mica, hoạt thạch hoặc cao lanh. Muối chì, coban hoặc mangan giúp tăng tốc quá trình làm khô lớp sơn, nhưng cũng làm tăng nguy cơ nứt vỡ và nguy hiểm từ việc sử dụng các thành phần chì. Phụ gia cũng có thể được sử dụng cho mức độ tương tác cao hơn giữa tất cả các yếu tố được đặt tên.

Khi chọn sơn dầu, thương hiệu sản xuất sản phẩm có tầm quan trọng lớn - đây là cách duy nhất để xác định Một sản phẩm chất lượng được mua bao nhiêu, an toàn và phù hợp như thế nào cho việc giáo dục trẻ đúng cách:

• Nếu chúng ta đang nói về việc chọn bộ đầu tiên, và không có niềm tin vào việc sử dụng ổn định và lâu dài của sơn dầu, tốt hơn là mua sản phẩm "Gamma." Những sản phẩm như vậy khó có thể được gọi là chuyên nghiệp, nhưng thương hiệu này được biết đến rộng rãi ở nước ta với một loạt các sản phẩm lớn cho sự sáng tạo của trẻ em, và cũng để lại hy vọng cho một thành phần hóa học an toàn.

• Tăng cấp là các thương hiệu nội địa khác, ví dụ, "Ladoga" và "Sonnet", và sau này thường thành công ngay cả trong số các nghệ sĩ mới nổi.

• Hầu như tất cả các thương hiệu nổi tiếng nước ngoài đều phù hợp cho trẻ em, trừ khi chúng được thiết kế cho các chuyên gia. Ở nước ta, trong số các loại sơn dầu nhập khẩu, các sản phẩm phổ biến nhất của thương hiệu Ghi nhớ.

Bảng màu sơn dầu đủ rộng để bạn có thể chọn màu phù hợp cho sự sáng tạo của trẻ em, đặc biệt là vì nhiều nhà sản xuất không chỉ sản xuất các bộ, mà còn các ống riêng lẻ. Trong trường hợp sau, tên của các màu phải được chỉ định trên các gói.

Các màu đen và trắng chính sử dụng các thành phần kim loại tự nhiên làm sắc tố. Kẽm, titan và chì được sử dụng làm chất tẩy trắng (loại thứ hai rất có hại), muội than và than chì được sử dụng làm màu đen và bột của các kim loại khác nhau được sử dụng để tạo màu kim loại cho sơn.

Nhiều sắc thái dựa trên sắc tố đất. Thuốc nhuộm màu nâu thu được trên cơ sở của đất sét, và thuốc nhuộm màu vàng là sienna (sắt oxit hydrat có tạp chất) hoặc đất son. Các tùy chọn dựa trên dầu còn lại, chẳng hạn như mực màu đỏ tươi, xanh lam, xanh ngọc hoặc hồng, có được bằng cách sử dụng các sắc tố vô cơ khác, hoặc bằng cách trộn chúng, hoặc bằng cách thêm thuốc nhuộm hữu cơ.

Chọn sơn dầu cho trẻ em nên được đẩy lùi bởi một số tiêu chí sẽ giúp bảo vệ em bé khỏi các tác động có hại và khiến trẻ hứng thú với quá trình vẽ tranh.

Trước hết, bạn cần kiểm tra cẩn thận thành phần - không nên có gì trong đó có thể gây hại. Trong trường hợp của trẻ em, việc thành phần này có thể xâm nhập vào cơ thể không quan trọng - đơn giản là nó không có trong thành phần, bởi vì trẻ không có khả năng tuân thủ rõ ràng các quy tắc ứng xử với một chất nguy hiểm.

Ngoài ra, dầu khởi động nên dễ sử dụng nhất có thể. Đặc biệt hoan nghênh nếu nhà sản xuất không quá lười biếng khi đi cùng sản phẩm của bạn với các hướng dẫn về loại dung môi và sơn mài tương tác tốt nhất với các loại sơn này, và trong những điều kiện nào chúng cần được sấy khô. Tất cả các bổ sung cần thiết và phương pháp sấy nên có sẵn cho người mua, nếu không, ngay cả những hướng dẫn chi tiết nhất cũng sẽ vô dụng.

Sẽ rất tốt nếu siccative (máy gia tốc sấy) được đưa vào thành phần của sơn dầu trẻ em. Điều này sẽ giúp đạt được sự sẵn sàng của kết quả trong thời gian ngắn hơn nhiều, điều này rất quan trọng vì hai lý do cùng một lúc:

• Đầu tiên, đứa trẻ không có khả năng có xưởng vẽ riêng để tham gia vẽ tranh hoàn toàn, và nó không thuận tiện lắm để làm khô những bức tranh ở nhà trong nhiều tuần.
• Thứ hai, đứa trẻ có thể mất hết hứng thú với việc vẽ do thực tế là kết quả của công việc khó khăn sẽ phải chờ đợi quá lâu.

Nếu chúng ta nói về các nhà sản xuất cụ thể sẽ đáp ứng tất cả các yêu cầu đã nêu, thì ứng cử viên lý tưởng cho vai trò của sơn dầu đầu tiên là các sản phẩm của công ty Gamma có trụ sở tại Moscow.

Tranh sơn dầu rất khó không chỉ là một nghệ thuật, mà còn là một quá trình dài chuẩn bị để vẽ một bức tranh. Việc lựa chọn cơ sở trong tương lai là khá khó khăn, vì cần phải viết chủ yếu trên vải, ít sử dụng gỗ hoặc bìa cứng, nhưng các vật liệu khác không phù hợp cho các mục đích đó. Trong trường hợp này, ngay cả các bề mặt được mô tả trước tiên phải được sơn lót, và không phải trong một lớp, mà trong khoảng 4-5.

Sơn lót thường có thể hút dầu từ sơn, không giúp duy trì độ sáng của bóng, do đó, sau khi sơn lót cũng phải được bôi bằng một lớp dầu hạt lanh mỏng hoặc bằng keo đặc biệt được sản xuất cho mục đích này.

Độ rộng của các khả năng sáng tạo trong tranh sơn dầu có thể thấy rõ trong lĩnh vực chọn công cụ thực tế cho ứng dụng, vì thực tế không có giới hạn nào ở đây. Đối với công việc thô, bàn chải từ lông tự nhiên của cùng một con lợn được sử dụng, để vẽ các chi tiết mỏng - từ một cột len ​​mềm, tổng hợp cũng thích hợp. Tuy nhiên, bộ công cụ cũng không dừng lại ở đó, bởi vì ngày nay, nhiều tác giả thậm chí còn vẽ bằng một con dao màu và ngón tay vẽ Titian nổi tiếng!

Một điều nữa là việc lặp lại mánh khóe của người Ý nổi tiếng rõ ràng là không đáng trong sơn dầu đi qua các thành phần độc hại có thể xâm nhập vào cơ thể qua da.

Thành phần của sơn dầu bao gồm một số lượng lớn các thành phần khác nhau, do đó luôn có nguy cơ về nguồn gốc của phản ứng hóa học giữa các thành phần. Vì lý do này, mỗi sắc thái được khuyến nghị để có được một cách ngắn hơn, trộn không quá ba màu cùng một lúc.

Là một bảng màu, bạn có thể chọn một cái gì đó từ một loạt các vật liệu khá rộng - một tấm ván gỗ thông thường, giấy thấm sáp và các vật liệu hiện đại, chẳng hạn như một mảnh thủy tinh hoặc gạch gốm, sẽ làm được. Bậc thầy chỉ ra rằng "Bảng màu" thủy tinh là thiết thực nhất, bởi vì chúng dễ lau chùi và sơn không hút dầuvà cho phép bạn đặt chúng dưới lớp vải màu của đất, tạo cơ hội để kết hợp hoàn hảo với bóng râm.

Khi làm việc với dầu không thể làm gì nếu không có dung môi cần thiết để pha loãng sơn và rửa dụng cụ sau khi làm việc. Turpentine được coi là dung môi tốt nhất cho các công thức dầu, nhưng bất kỳ chất tương tự nào khác đều phù hợp, miễn là nó bay hơi hoàn toàn và không để lại bất kỳ tạp chất nào.

Cần nhớ rằng Sơn dầu không nên rất mỏng, vì nó bám vào đế chính xác vì độ dày của nó. Để không lạm dụng nó với dung môi, trong những trường hợp như vậy, một ít dầu hạt lanh được thêm vào thuốc nhuộm.

Dung môi được sử dụng có thể được sử dụng nhiều lần, nhưng chỉ khi nó được lưu trữ trong một bình đặc biệt có đáy đôi, thì bên trong phải được cung cấp các lỗ để lắng đọng các sắc tố hòa tan.

Một chủ đề riêng biệt là việc sử dụng sơn mài và nhựa, điều này giúp cho sơn dầu có thể tỏa sáng ban đầu không gây khó chịu cho chúng. Với hiệu quả thẩm mỹ của nó, chúng phần nào can thiệp vào sự hình thành của một lớp màng bảo vệ, do đó trong hỗn hợp tạo màu nên không quá 10%.

Đối với các vecni như vậy, cần một dung môi riêng biệt và chỉ có một dung môi có thể hòa tan hoàn toàn (để tránh kết tủa). Varnish (thường xuyên hơn - ketone) bảo vệ bề mặt của một bức tranh đã hoàn thành, cho phép nó ít bị phơi bày trước ảnh hưởng hủy diệt của môi trường.

Thành phần hóa học của sơn dầu hiện đại thường được cải thiện để ảnh hưởng đến tốc độ sấy. Tất nhiên, thông thường, các nhà phát triển đang cố gắng tăng tốc quá trình này, bởi vì không phải ai cũng có điều kiện cho phép tối đa hai tuần để mong đợi hoàn thành việc làm khô kiệt tác. Tuy nhiên Việc sử dụng các loại sơn như vậy thể hiện một rủi ro nhất định, vì trung bình chúng dễ bị nứt hơn nhiều.

Làm chậm quá trình sấy là ít phổ biến hơn, tuy nhiên, hiệu ứng này là cần thiết - cần thiết cho những nghệ sĩ làm việc trong kỹ thuật "Alla Prima", liên quan đến việc tạo ra một bức tranh trong một phiên (không bị gián đoạn quá trình sấy).

Nhận xét của phụ huynh về sơn dầu thường bị hạn chế - đại đa số thế hệ cũ vẫn cho rằng niềm đam mê như vậy không phù hợp lắm với trẻ em. Tranh sơn dầu bị chỉ trích vì mức độ độc hại cao của sơn, yêu cầu quá cao đối với điều kiện viết tranh, cũng như thời gian tạo ra một bản vẽ quá mức, khiến phần lớn trẻ em mất hứng thú với quy trình này.

Những lời chỉ trích tích cực có thể được tìm thấy từ phía những phụ huynh mà bản thân họ rất vui khi được vẽ. Họ lưu ý rằng các lớp học vẽ tranh sơn dầu sớm góp phần vào sự phát triển toàn diện của trẻ, và cũng đưa ra sự đảm bảo cao hơn nhiều rằng theo thời gian, anh sẽ trở thành một nghệ sĩ nghiêm túc thực sự. Theo quy định, chỉ những phụ huynh này mới có thể chọn loại sơn phù hợp, vì vậy họ hiếm khi chỉ trích việc mua vì chất lượng không phù hợp.

Lớp thạc sĩ về pha trộn sơn dầu, xem video sau đây.